进博会助推非遗技艺走向世界舞台

    本报记者 郭冀川

    为推动中华优秀传统文化的全球价值传递，第九届中国国际进口博览会（以下简称“进博会”）设置了非物质文化遗产展示区、中华老字号展示区等展示窗口，各省市地方馆同步集中展出特色非遗创新产品，进一步将非遗技艺推向世界舞台。

    非遗技艺走向产品化、市场化本是持续探索、逐步演进的过程。进博会依托自身全球供需对接平台优势，为这一进程增添助力，推动不少传统手艺加快商业化落地，助力其形成可持续的跨境供给能力，以消费品形态对接全球市场。

    设计之变：

    从“复刻古制”到“场景适配”

    穿梭在中华老字号展示区，很多参展企业的展台并未堆砌大型陈设装置，而是错落排布着尺寸紧凑、触感多元的实体样品。

    北京点翠非遗代表性传承人肖玉妹向记者介绍，早年的点翠艺术品，多是复刻传统样式，应用场景局限于高端政务礼品、艺术收藏等，普通消费群体几乎找不到日常使用的切入点。近年来随着参会参展，了解消费者需求，通过现代工艺重构，点翠产品有胸针、冰箱贴、生肖摆件等，很多产品适配日常服饰，这些产品已经在进博会被多个交易团关注。

    中华老字号展示区 郭冀川/摄

    非物质文化遗产“传统铁壶制作技艺”代表性传承人孙鹏（铁生），正在向参展观众介绍其创作“铁生壶”的灵感。他沿用两汉时期器物的经典纹理与形制风骨作为创意原点，打通金、银、铁等不同贵金属的材质边界，打造出兼具实用属性与当代艺术表达的铁壶新作，引得不少采购商驻足端详。

    孙鹏在接受采访时说：“我在创作过程中跳出传统铁壶低饱和色调与冗余纹饰的路径依赖，以高辨识度的亮调金银作为核心视觉，搭配现代几何纹样，在不同材质的张力对冲与线条的解构重组中，既保留东方器物的精神内核与工艺根脉，又适配现代简约、新中式及先锋家居等多元消费场景。”

    造型独特的铁生壶 郭冀川/摄

    这类创新并未改变传承千年的技艺内核，而是将传统技艺应用到适配当代生活的大众消费物件中，让消费者可在通勤出行、居家办公的日常场景中，就能随手触碰到老手艺的温度，并在进博会的舞台上，释放自己的光彩。

    业态之变：

    从“单品售卖”到“IP运营”

    不少在进博会现场接受《证券日报》记者采访的非遗代表性传承人和企业负责人都表示，单纯依赖手工产品售卖，受匠人产能、制作周期约束，营收增长的天花板清晰可见。跳出“卖一件货品赚一份加工费”的传统盈利逻辑，围绕非遗IP搭建多元商业闭环，已成为业内探索方向。

    泡泡玛特此次在中国馆展出多件非遗技艺与潮玩IP结合的艺术作品，展会期间，佛山木版年画市级非遗代表性传承人刘钟萍与泡泡玛特联合互动，讲解木版年画“硍硃填丹、金银粉彩绘”等传统技法，并带领观众体验刷印。泡泡玛特将12个IP形象组合成四个“福”字，以雕版印金工艺呈现，让观众在动手体验中感受传统年画的艺术特色。

    刘钟萍说：“潮玩是当下年轻人最熟悉的文化载体，我们把传统年画的吉祥寓意、手工温度，藏进大家熟悉的泡泡玛特IP形象里，大家在动手体验刷印的过程中，读懂年画里藏了千百年的美好祝愿。”

记者现场制作佛山木版年画 刘双/摄

    非遗创新业态之变不仅在于产品，更在于理念。承载省级非遗“秀文斋刻字印刷技艺”的日照秀文斋文化旅游发展有限公司（以下简称“秀文斋”），深挖金石印刷文化与文旅业态的融合空间，在进博会展示了他们的特色文旅项目，该主体整合非遗工坊、印学博物馆、精品旅居空间及研学体验板块，围绕刻印IP构建“老字号+非遗+博物馆”复合经营模式，面向参展客商推介其承载的千年刻印文脉资源。

    “我们跳出单纯售卖刻印产品的老路，依托非遗民宿载体布局研学与手作体验赛道，从卖货品转向卖服务、卖沉浸式文化体验，用可深度参与的金石印刷沉浸式场景触达年轻消费群体，借进博会向外验证这套非遗活化路径的商业可行性。”秀文斋总经理董国华对记者说。

    无论是潮玩IP与木版年画的双向赋能，还是金石印刷技艺嵌入旅居、研学场景的复合经营，都没有把非遗技艺简化成贴在商品上的文化标签，而是把千百年传承下来的技法逻辑、文化叙事、仪式感体验完整保留下来，用当代消费者熟悉的场景载体完成“变身”。

    渠道之变：

    从“区域小众”到“全球触达”

    长期以来，大多数非遗工坊扎根县域、古镇，客源高度依赖属地文旅流量与熟客圈层，市场辐射半径长期受限。进博会的平台效应，正在积极为这批手作经营主体打通双向流通的全链路渠道网络。

    狄静乱针绣工作室负责人汤子怡告诉记者，乱针绣通过丝线的层层叠加，展现出如油画一般的光影效果，似绣非绣，似画非画，画绣一体，借助进博会平台，可以让产品顺利切入油画艺术风格底蕴深厚的国家与地区。

非遗代表性传承人现场用乱针绣技法制作郭冀川/摄

    海外市场的突破更具标志性意义，一批此前仅面向国内消费群体的非遗品牌，在进博会现场完成与海外经销商的对接。数字文化贸易联合实验室代表柳娜告诉记者，《昆韵进宝》徽章套装让进博会吉祥物“进宝”化身昆曲众生相，与同系列《游园惊梦・世界相逢》冰箱贴和文具产品携手，让昆曲文化真正可感、可用、可分享，在此次展会活动上已经对接“一带一路”共建国家的线下文创门店与礼品消费渠道。

    昆曲非遗展品郭冀川/摄

    语言、审美、跨境贸易规则的多重壁垒，正依托进博会的官方撮合机制被逐步消除，《证券日报》记者走访中看到，每一个外商代表团都有翻译人员参与商务对接支持，还有文创企业相关负责人，带着语音翻译软件与海外客商交流。

    中国消费经济学会副理事长、北京工商大学商业经济研究所所长洪涛对《证券日报》记者分析，进博会给国内非遗赛道带来的改变，从来不是简单的几笔意向订单。它先是给了这些长期扎根区域的老手艺一个面向全国、面向全球的顶级展示舞台，再通过常年交易平台、渠道对接资源，帮他们把短期的曝光转化成长期的市场增量，最终推动整个行业跳出“守着老技艺等客户”的传统模式，走上“用现代设计激活传统、用全球化渠道放大价值”的全新增长路径。

    近年来，我国积极推动非遗的保护与传承，2026年9月份发布的《文化遗产保护传承“十五五”规划》，这是我国首次在文化遗产保护领域制定五年规划，该文件提出“扎实做好非物质文化遗产保护传承”“加强文化遗产保护教育科技人才支撑”“深化文化遗产国际交流合作”等内容，这些措施通过积极探索非遗当代表达新方式、合理利用新形式，培育非遗传承体验新场景，促进非遗更好地融入现代生活，服务美好生活。

    非遗价值的拓展，本就是一场长期探索：不是丢掉传统内核去迎合市场，而是以现代设计活化老手艺、适配当代生活，依托多元全球化渠道，让千年技艺触达更广阔人群，最终实现“技艺有传承、产业有收益、文化有传播”的多赢。进博会为这一进程提供了重要展示与对接舞台。

（编辑 才山丹）